欢乐球吃球1天刷20个彩贝链接:Tim:中國吉他教材需要一場革命

人物專訪 2017-10-12 00:00   閱讀數:15246

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從臺灣到上海,畢業于伯克利現代音樂學院的Tim(戴育廷),慢慢感受到海峽兩岸,以及中美之間在吉他教學上的差異。其中一些是因為彼此所處發展階段不同,還有一些則是如假包換的荒誕劇。Tim想做些什么來改變這種狀況,于是他就先從寫作一本教材做起。


平日里,Tim是一位溫文爾雅的爵士樂手和吉他老師,即便是在跟你談論嚴肅深沉的話題時,他也會保持著微笑。接觸過他的人,不會懷疑他會是一名耐心隨和的好老師。


其實如果不是因為做這次專訪,他也很少跟人提起這些。但在教師節的這天,《吉他世界網》還是希望能帶大家通過Tim的視角,來重新理解我們身處的吉他教學環境。



吉他世界網:什么樣的學生是你不想教的?


Tim(戴育廷):其實很多學生來找我,都是因為我是教爵士樂的,在中國這個環境里面教爵士樂的本來就非常地稀少,所以通常他們都是沖著這個點來找我?;蛘呤且蛭沂遣死衾盅г罕弦檔?,所以想出國留學或者是進入音樂學校,他們會來向我請教這個流程。


我比較不希望接到的學生,像很多家長把小孩子送到我這邊的原因是,希望老師去建立這個小朋友對音樂的喜好。當然我覺得做音樂啟蒙這件事情是很重要的,可是我自己的專長其實不在這里。


我覺得,如果你對于音樂本身就不喜歡,你來找我的話,其實我必須繞很多圈,才能教你音樂真正最核心、最重要的事情。其實不管是對你來說,或者對我來說,都會有點浪費時間。我是希望來找我的學生都是本身就對音樂有熱情的,然后不管你在這邊要學到內容是什么,你都會知道我們要做的是一個以音樂為中心、去從事音樂這樣的行為。如果你自己能認知到這一點的話,我在跟學生交流上也會比較順暢。


吉他世界網:學生容易有哪些學習上的誤區?


Tim(戴育廷):中國普遍學習音樂的學生都有一個最大的問題,就是跟所有學習其他的專業技能一樣,他沒有真的去感受到他在學的東西本身是什么,而是把專注的焦點放在怎么做這件事情上,我覺得這個是一個很大的問題。


我們再探討音樂,音樂本身最重要的就是要來聽的,如果你自己都沒有聽到音樂是什么,你沒有去感受這音樂,你聽到的內容以及它帶給你的東西是什么的時候,你只專注于學要有什么手法、什么樣的技巧、什么樣的工具、什么知識理論的話,這一點意義都沒有。所以你必須要先把焦點放在,你要學的東西到底是什么上面。我覺得這是一個學習上最大的盲點。


我覺得中國學生其實都非常善于填鴨式教育以及應試教育。其實就是記憶型的學習法,無論什么東西,我只是把它背起來,缺乏邏輯性、理論上的思考。你在這個環境里學習會不由自主地去相信,某一個權威的書籍或者某個權威的人告訴你的答案。然后,你不會去思考這個答案到底是對的還是錯的。就算是對的好了,你有沒有去思考為什么他會給出這個答案,他給出答案的邏輯是什么?


我覺得這邊的學生很少去思考這樣的問題,他們更多的是在尋求解答,他們希望有一個人可以給他們正確的答案,有一點不相信自己得出的推論答案。我覺得這是學生在學習上常見的一個習慣也好,或者說就是一個不好的狀態。


吉他世界網:中國吉他教學存在哪些普遍性的問題?


Tim(戴育廷):你會發現,教吉他是教吉他,教吉他的不教音樂,沒有人會把去上一個培訓班的吉他課看成是我去學音樂,我去那邊我就想要學彈吉他。然后,你去那邊你會受到這個概念的影響,就是除了要學會我的手要怎么動之外,其實好像不需要做任何事情,頂多是看看譜子,我看懂譜子把它轉到手上之后就沒了。所以,這個時候所有的學吉他的學生變成一個什么?變成一個人肉的音樂播放機。


這樣子的教育方式以及學習心態,不只是學生跟老師的(原因),就是整個大環境在運轉這套音樂的教育的時候,他們都會主動的去用這種方式運轉,所以造成什么?學的人不需要花腦子,教的人也不需要花腦子。如果你都不去思考你在做的事情是什么,整個文化的水平怎么可能會提高?


國外其實就是剛好相反的一個狀態,所以你會發現其實差距會越越拉越大。我們現在說老實話,我們一直在復制國外的經驗,可是一直復制下去不是方法。如果想讓自己本地的文化水平提升的話,其實你必須要去自己思考問題。國外為什么有新方法?他們自己發現的新方法,我們是一直拷貝他們的方法,我們沒有發現屬于自己這個文化環境里面,可以去讓這個東西提升的方法,我覺得這是最大的問題。


吉他世界網:為什么有的老師不愿教真東西?


Tim(戴育廷):其實這個問題會連接到音樂水平。大家都知道學習這個東西,從0分到30分,你可能花一個禮拜;從30分到60分,你可能要花兩年;從60分到90分,你要花五年;從90分到95分,可能花十年的時間,大家都知道這個問題。


我覺得其實雖然這是一個臆測、觀察,就是普遍在教吉他的這些老師的水平(當然我們不能拿最尖端的那些人來說,最尖端的那些人是很棒的),普遍的一般大眾可以接觸到的吉他教學,那些老師其實自己大概就是60分。所以當這個情況發生的時候,他們自己會意識到,我的學生其實花兩年就會比我厲害了,我的學生可能學半年就比我還厲害了。這個時候就會變成怎樣?如果我讓學生超越自己,那我不就沒飯吃了嗎?


這是一個很嚴肅的問題,不過我覺得也是一個事實。大家捫心自問,如果這種情況發生在你身上,你會怎么想?


所以我覺得為什么國外老師什么東西都敢跟你講?我自己在國外學習的時候,老師什么都跟我講,可是我自己知道他教我這個東西我沒有花個三五年時間我也不會,而且我練會了之后又怎么樣?那個老師已經花了30年在練這個東西,我能超過他嗎?很難吧。


吉他世界網:怎么判斷老師是不是真心教學?


Tim(戴育廷):首先我們在判斷這個老師是要騙錢還是教你之前,你首先要判斷這個老師的水平好不好。所以你要去聽他彈,或者是看他之前的作品,去判斷他的東西好不好。


當然,新手可能判斷不出來太詳細的東西,可是好不好聽你總是判斷出來的吧?然后接下來,我們要評判這個老師到底有沒有真心要教你,還是只是想讓你一直交學費而已。


總而言之,這個老師如果真的會這個東西的話,他想要教你,他就一定能夠教(會)你,如果他不會的話,他就不能教(會)你。


所以雖然不是說一個方法對所有的學生都通用,可是當今天他在講一個概念的時候,他可以把這個概念從哪里來,以及概念的后果、到底在什么樣的情況之下會用到這些東西(都)能夠告訴你的時候,我們不管這些東西是真的假的,高級的低級的,可是這代表這個老師是真心想把知道的事情告訴你的,所以我覺得這是一個評判的標準。


吉他世界網:你覺得吉他考級有用嗎?


Tim(戴育廷):其實我從小到大,因為我從小學鋼琴,所以其實我接觸過蠻多考級制度。例如說像鋼琴考級制度,我們有Yamaha制度或者英皇制度,所以國外考級制度是存在的??墑槍饣岵換嵊每技兜慕峁雌瑯幸桓鋈說囊衾炙??這才是最大的問題。


國內的考級這個東西被渲染成,它好像是有各種的作用,不管是你的小孩要升學,或者父母要出去吹牛,它都會是一個有用的素材。


可是說實在的,這個東西我們知道,每一個考試它的目的都是不一樣的,它能顯示出你的音樂水平也是不一樣,每個考試有每個考試的目標。所以(考級)能不能代表你的整體音樂水平?其實沒有任何一個考試能真的代表這件事情??墑竊詮諞蛭飧齠鞅揮幸壞閂で講僮?,變成好像大家都要去做這個事情。


國內的考級制度已經清清楚楚地講,這個就是業余考級,你就算考到最高十級好了,你也是業余的。那其實這能鑒別什么?其實什么都不能鑒別。所以考級這制度有沒有用?其實是有用,可是它有沒有絕對性的判斷作用呢?沒有。


吉他世界網:伯克利的教學理念有哪些值得借鑒?


Tim(戴育廷):因為伯克利是美國最早的現代音樂學院,它一開始教爵士樂,現在就統稱它是最早的現代音樂學院。不能說這是伯克利特別的地方,但它是美國整個音樂教育環境的縮影,基本上整個美國的教育的方式和體制,都濃縮在伯克利這個學校里面。


伯克利是一個非常商業的學校,它每年都會告訴你,我們的哪個校友在哪里得獎,哪個校友又發了幾張專輯,哪一個校友又做了哪一個知名電影的配樂。伯克利就是音樂的行業里面產生最大商業效益的一個學院。


可是在這樣的環境里,怎么樣培養出這樣的學生?這就是伯克利厲害的地方。它有足夠的資源,它的資源非常非常地好,然后它在里面制造出一種,我們放縱你,可是你要在這個學校里面自己競爭。它把這個競爭留給學生自己,然后把最好的資源放在你眼前。你就去搶吧,其實這是它的方法。


伯克利那個環境我們是沒有辦法復制的,可是它的一些基礎概念是可以被我們用另外一種方法使用的。其實我覺得很重要的就是,不要幫學生設定他要達到的事情的標準。因為其實我自己在伯克利里念的時候,我們每個學期還是都有考試,可是那個考試非常非常地簡單,你會發現這個考試,我只要前一個禮拜練一下我就會了,尤其我自己是表演專業的。


所以它把這個考核標準放得非常低,讓學生自己去找到他追求的是什么,也就是老師更多地會是去引導你之后要做什么事情。


因為這個學校并不是以考試為中心的,而是以學生自己的Project(為中心),就是你自己的一個計劃。譬如說,你在學期末想要自己辦一個演出,或者是你想要研究某一方面、你想要寫一首曲子,或者你要幫一部電影做配樂,然后所有的老師會去了解你的目標是什么,在這方面指引你、幫助你。


這個學校的考核的標準,并不是去判斷這個學生能不能過關或者什么,而是去激發你自己想要做什么,老師就盡可能去幫你。最后產生出來的每個學生都會有自己的性格,他會做自己想要做的事情,而且會想要在自己做的事情上面達到更好的高度。我覺得,這個事在我們自己的教育體制里面,是可以去想辦法做到以及加強的。


吉他世界網:你要和吉他世界網合作出版一個吉他教材,你希望它能怎樣幫助到琴友?


Tim(戴育廷):其實這本教材我們從籌劃、開始寫作到現在,已經要進入制作階段,馬上就會跟大家見面。我在寫作這本教材的時候,希望這本教材在中國這個教育環境里面是一本具有革命性意義的教材,它的方法以及它講述的概念都會跟市面上看到其他99%的教材完全不一樣。


現在會有的學生因為沒有辦法常常跟我上課,來問我說,你能不能幫我推薦一本教材或是課本,那我可以跟著課本去學習。其實我真的平心而論,我很難跟任何人去推薦任何現在市場上現有的教材。為什么?因為我覺得現在市場上很多的教材其實都只能稱為教學的輔助工具。


就像我們剛剛講的,當老師在解釋一個事情的時候,他除了告訴你這個事情之外,(還)要解釋它是從哪里來的,以及這個東西可以帶給你的效應是什么,它對你音樂的影響力是什么。現在大部分國內可以看到的音樂教材,其實都沒有這個概念在里面。


也就是如果你看到一個教材,它就會跟你講,我們今天學的是這個,然后這個指法怎么彈,或者是我們今天學這個歌,這個歌全部的指法在這里。它沒有跟你講,我為什么要編這歌,我為什么要用這個指法,以及這個指法未來你可以用在什么地方,你可以怎么樣去發展這個東西。


尤其像是樂理教材,很多人會說,我要學爵士、要學很多樂理,他去買樂理教材,可是你看到的樂理教材其實打開就是百科全書,所有的知識都有,可是所有知識都沒有告訴你,為什么這個知識是這樣子,以及這個知識接下來要干嘛,都沒有講。


我這本教材其實就是想要打破這樣的一個概念,雖然這本書其實是一個入門的書,你可能全部學完之后也不會變成一個真的吉他高手,可是你會理解這本書里面全部的內容,我所學的東西、我所彈的東西、我所聽到的音樂,這些東西它的原理到底是什么,以及我學了這些東西之后接下來我要拿這些東西干什么。


每一課我們都會有很多的概念綜合在里面,然后把這些綜合性的概念告訴你。


我們不會每一課講一個新概念,然后讓你學了一大堆不知道干嘛的東西。一直重復的情況之下,你在一個概念上面慢慢地堆疊,一點一點地進步,最后你會發現你好像了解這個東西真的要干嘛,你好像了解真的音樂是怎么樣構成,好像了解我彈吉他為什么要這樣彈。這個就是這本書最大最大的一個目的。


致吉他世界網的朋友們


Tim(戴育廷):各位吉他世界網的琴友們,大家好!最后送給大家一句話,就是當我們在追求一件事情的時候,我們要去追求這件事情的主要價值,而不是這件事情的附加價值。不管在做音樂上的選擇或者是其他選擇的時候,我都會一直把這句話放在心里,因為如果我現在要達成的目標并不是我做的這件事情主要能夠達成的話,那其實我是不是應該換另外一個方法、去做另外一件事情,另外一件事情其實更能幫助我去達成我的目標,所以希望我的這句話對于大家在做選擇,尤其是在做音樂上的選擇的時候會有所幫助,謝謝大家!



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